En México los escritores tienen una vida difícil, pues a pesar de la importancia que tienen para el proceso de los medios para los cuales participan, hay un desconocimiento y menosprecio generalizado por su oficio. Sin embargo, estoy seguro de que esta nueva generación de escritores, no necesita de criticas al sistema, ni a los productores para lograr su misión en la vida: escribir. El viejo discurso de que el escritor es siempre víctima está desgastado y debe quedar en el olvido.
Específicamente, escribir dentro de los juegos de video representa un reto mayor; reto que empezaron a enfrentar los escritores cundo por primera vez debieron de realzar un libreto para cine, para la radio, o para la televisión. Cada medio, requiere de una narrativa específica, que si bien, parte de las reglas dramáticas fundamentales, cuando debe adaptarse al medio, implica reajustar todas las reglas.
Países como el nuestro se enfrentan a un gran reto, cuando deciden incursionar en industrias relacionadas con la tecnología. Pues no es secreto que los presupuestos dedicados a la tecnología suelen ser mediocres comparándolos con lo que ofrecen otros países. Sin embargo, los mexicanos poseemos la creatividad necesaria para hacer más, con menos. En México, una película promedio puede tener un presupuesto de 10 a 20 millones de pesos, y se le considera un presupuesto “normal”. Mientras industrias como la norteamericana, considera películas de bajo presupuesto a aquellas que se realizan con 80 millones de dólares. Y ambas compiten para ganar los mismos premios.
A lo que voy; pareciera imposible que México incursionara en el desarrollo de juegos de video, sin embargo lo estamos haciendo. Con más creatividad e ingenio que presupuesto, pero la industria camina. Así surge la necesidad de personas preparadas para cumplir con diferentes rubros dentro de la producción de un juego, una de ellas: el escritor.
Beth A. Dillon, desarrolla un capítulo completo dentro de Professional Techniques for Video Game Writing, de Wendy Despain, editado por IGDA; en donde profundiza en cómo ingresar en la industria como escritor para videojuegos, y cómo permanecer en ella.
Beth comienza comparando la industria de los juegos de video, con otras industrias del entretenimiento; en donde hay demasiadas personas en busca de la fama, y en ocasiones escasas oportunidades. Pero marca algunas directrices para quienes están en el camino:
A. Educación. No creo que exista oportunidad para un escritor que prescinda de educación universitaria. Es verdad que muchos escritores desdeñan a quienes se formaron en las universidades, pues argumentan que el escritor es un oficio que se adquiere con práctica, que previamente cuenta con sensibilidad artística; y no es consecuencia de un título académico. Estoy de acuerdo con dicho argumento, sin embargo, esa práctica, esa ubicación de un estilo personal, y la profundidad al acercamiento con una sensibilidad artística, debe darse en un centro universitario. No encuentro otra opción. Hay que estudiar.
B. Experiencia. En muchos lugares piden como requisito: recién egresados con experiencia profesional, sí, es una contradicción. Pero la experiencia de un escritor, no la encuentra en las oficinas de un empleo formal. La experiencia del escritor está en lo que ha escrito, en su casa, lo que hace para sí mismo y después para los demás. Cuando se te pregunta si tienes experiencia escribiendo, no hay pretextos para decir que no. La experiencia la realizas solo, en tu computadora. Podríamos no haber publicado algo, lo cual no implica haber pasado horas intentando establecer biografías de personajes, historias, cuentos, reseñas de juegos de video, cortometrajes. Ese es el trabajo del escritor. Si algo de ello es publicado, suele ser una gran satisfacción y posiblemente un buen cheque. Pero la verdadera satisfacción del escritor está mientras escribe y no mientras publica.
C. Portafolio. Hace un par de días un alumno me mandó un mensaje para preguntarme cómo hacer su book, pues se lo pidieron para entrar a una agencia de publicidad como “Copy”. Pocas veces nos enseñan en la universidad cómo debemos vendernos. El portafolio para quienes se dedican a cuestiones creativas, es fundamental, y más para quienes trabajan como freelance. Al contratar a un nuevo escritor, lo menos importante es saber dónde estudió, o la calle en la que vive. Lo fundamental es ver su trabajo, su estilo así como las áreas en que podría apoyar a un proyecto. Por ello es importante considerar dentro de nuestro book nuestros mejores trabajos, y aquellos en los que explotamos mejor nuestro talento. Es importante incluir aquellos trabajos en los que ejemplifiquemos aquello en lo que busquemos trabajo. Ese book debe estar listo ya.
D. Networking. Muchos de los mejores trabajos se obtienen gracias a las relaciones sociales, y no siempre por buenos portafolios; pues en ocasiones los empleadores prefieren contratar a alguien en quien confíen por sus referencias, que por su portafolio. Por lo tanto es fundamental acudir a eventos especializados en videojuegos, compartir experiencias con escritores, diseñadores y toda aquella persona que pertenezca a la industria. Es complicado que se contrate a alguien ajeno a la industria. Tener presencia en la web es fundamental, así como una tarjeta de presentación realista y clara. Sé amable con todos, pues tus mismos compañeros de la universidad podrían ser un interesante contacto para desarrollar un proyecto, o poder introducirse a una empresa.
E. Applying. Cuando empecé a preguntar a mis amigos escritores, cuántas veces habían enviado proyectos a medios de comunicación, o casas editoriales, me sorprendí cuando descubrí que sólo eran dos o tres. Pero han sido más de diez, a quienes he oído quejarse debido a la escasez de oportunidades en el medio. Un escritor jamás obtendrá un empleo enviando curriculums, a un escritor queremos leerlo. El acercamiento a personas de la industria puede ser más exitoso, si no es para pedirles empleo, sino para ofrecerles una idea, hacerles consultas y dejarles saber nuestro interés por la industria y sus diversos sectores. El que no habla, no es escuchado. Sí hay que buscar a las empresas, pero no conformarnos con las simples y tradicionales formas de contacto.
La industria del videojuego está en pleno desarrollo, lo cual implica un trabajo más arduo de todas las áreas. Gente creativa y con mucho empuje. Pero sobre todo preparación. No es imposible crecer como escritores en el área de videojuegos, pues cada juego serio que se lance, requerirá de alguien que desarrolle el game design document, y la narrativa que acompañe al juego.
Josue Rodrigo Contreras Granados
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