domingo, 9 de diciembre de 2012

Jaguar


Enova participó con el videojuego Jaguar en el concurso de videojuegos organizado por el conocido estudio japonés Square Enix, dirigido a estudios latinoamericanos. Jaguar ha llegado a la final donde ganará el juego con más votos.
El videojuego trata de el alma de un guerrero jaguar que lucha por regresar a la tierra de los vivos. Aquí les dejo el trailer:
Para votar ingresa aquí:
http://apps.facebook.com/my-polls/91vt9m
Para jugar el videojuego descárgalo GRATIS aquí:
http://d3fm1quixrp4m7.cloudfront.net
Apoya a la industria del videojuego en México y vota.

viernes, 26 de octubre de 2012

Presentación de la Narrativa interactiva del videojuego

Les comparto la presentación que usé como apoyo hace un rato en Laguna Fest, Torreón.


Josue Rodrigo Contreras Granados

miércoles, 17 de octubre de 2012

La narrativa interactiva del videojuego


EXPONE: La narrativa interactiva del videojuego
LUGAR:
FECHA Y HORA: 2012-10-26; 11:15
DURACIÓN: 00:40:00
CUPO: 70
LUGARES DISPONIBLES: 68
Siempre nos han gustado las historias: antes las contábamos y las escribíamos. Después empezamos a fotografiarlas, a filmarlas, a grabarlas… y hoy las jugamos.
Los videojuegos ofrecen una narración interactiva con gran potencial de explotación. ¿Pero de qué se compone la narración interactiva?, ¿Cómo es posible contar una historia dentro un videojuego? Un videojuego le brinda al jugador la oportunidad de tomar decisiones y hacer de la historia su propia historia.
Durante la charla se abordará la estructura de la narrativa del videojuego, sus elementos dramáticos en beneficio del game design, así como su formato final en el game design document. Finalmente se tratará de responder a la pregunta de ¿Qué debo saber para comenzar a escribir un videojuego?

Impartida por: Josue Rodrigo Contreras Josue Rodrigo Contreras



Game design, gamification y transmedia para la educación


FECHA Y HORA: 2012-10-26; 13 hrs
DURACIÓN: 00:40:00
CUPO: 70
LUGARES DISPONIBLES: 69
Game design, gamification y transmedia para la educación
Durante la charla se describirán los diversos elementos en el diseño de videojuegos con fines educativos, partiendo de la experiencia del proyecto de videojuegos educativos “Chíspale” y del curso de cómputo “La Feria”.
Se abordarán temas como los Serious games, la gamificación y el proceso para hacer un videojuego educativo: concepto, prueba, prototipo, game design document, arte, programación, pruebas, etc.
Aquí el trailer de "La Feria":


Además de todo esto, durante la charla se discutirán algunos tips para “enganchar” al jugador.

¿Qué es Laguna Fest?


LagunaFest Multimedia es el festival de animación, videojuegos y nuevos medios de la Comarca Lagunera, que surge para el impulso de la difusión de la industria creativa vinculada al entretenimiento en el norte de México, y para ampliar la oferta de producciones, el desarrollo de los empresarios, la profesionalización de la industria y la vinculación con creadores de todo el mundo.

Laguna Fest Multimedia se realizará en Torreón, Coahuila del 24 al 28 de octubre de 2012.


Para mayor información ingresa a:

http://lagunafest.com

viernes, 12 de octubre de 2012

La narrativa del videojuego en beneficio del Game design

Les comparto la presentación que di el día de hoy 12 de Octubre del 2012 en DevHour, en el Centro Nacional de las Artes, en donde hablé de la narrativa del videojuego en beneficio del game design.



Aquí está el video completo:



Gracias a todos los que me acompañaron.

Josue Rodrigo Contreras Granados

miércoles, 26 de septiembre de 2012

Participación en DevHour 2012


DevHour es uno de los esfuerzos más grandes y honestos que conozco para el impulso de la industria mexicana de videojuegos. En particular me entusiasma la existencia de estos foros. Además, tengo la oportunidad de charlar de dos temas que en lo particular me apasionan: “Los videojuegos educativos” y “La narrativa en los videojuegos”.

Finalmente DEvHour es una oportunidad para reunir grandes esfuerzos en pro de la industria nacional y estoy seguro de que el reunir todos esos esfuerzos nos permite crecer y aprender de todos ellos.

Les comparto el programa completo:




 Nos vemos en DEvHour 2012.

Josue Rodrigo Contreras Granados


miércoles, 19 de septiembre de 2012

DevHour Mx 2012, Foro de Profesionales del Videojuego


Amigos, les comparto la presentación completa del evento:

Los objetivos de DevHourMx son múltiples, pero todos convergen en la búsqueda de  beneficios para el país y la industria de los videojuegos y áreas afines: promover el trabajo y creatividad mexicana como un referente en el panorama de los videojuegos en latinoamérica y a nivel mundial, apoyar su desarrollo a través de la investigación y divulgación de conocimientos y mejorar los estándares de calidad desde el ámbito académico hasta el profesional. Asimismo, el Foro de Profesionales del Videojuego busca generar un movimiento incluyente que apoye y difunda a los diferentes proyectos que suceden hoy en México, logrando para éstas un merecido reconocimiento e interés nacional e internacional.

DevHour Mx, busca significar también el trabajo en equipo, la unión de esfuerzos que antes operaban por separado, y estarán ahora unidos para garantizar el éxito de un evento cuya misión principal es fortalecer y difundir correctamente a la industria del videojuego de nuestro país.

En esta segunda edición, DevHourMx girará en torno a lo que está sucediendo hoy en la industria de los videojuegos de nuestro país, pero también a lo que está ocurriendo en el mundo.

Es indudable que los videojuegos tienen día con día una mayor influencia en la vida contemporánea: incide en áreas como educación, medicina, sustentabilidad, economía y turismo, arte y diseño, entre muchas otras. DevHourMx será el espacio para presenciar un ejercicio de reflexión interdisciplinario, tomando a los videojuegos como punto de partida. Así, durante cinco días el Foro de profesionales del Videojuego será el espacio en el que expertos en diversos ámbitos —entre los que se encontrarán mercadotécnia, producción, artes visuales, programación, diseño de juego, sonido y música, entre otros— reflexionarán en torno a los videojuegos, desde la perspectiva profesional, pero también desde un enfoque interdisciplinario que involucrará, por lo tanto, además de  programadores y productores, animadores, antropólogos, periodistas, historiadores, escritores y diseñadores, entre muchos otros. Todo esto con el objetivo de generar un contenido útil y amplio, que enriquezca la visión del auditorio en relación a los videojuegos. DevHourMx 2012 es un foro que generará contenido. El formato propiciará la participación y el diálogo a través de la creación de un entorno de convivencia y disfrute con actividades como ponencias, mesas redondas, páneles, talleres, mesas de trabajo, mesas de negocios, talenthunting, muestra de arte, conciertos y un ciclo de cine.
El Centro Multimedia, del Centro Nacional de las Artes, será el espacio que albergará al foro, el cual se llevará a cabo del 08 al 12 de octubre de 2012.

Participantes confirmados hasta el momento:
·      Eurídice Cabañes – ARSGAMES (España)
·      Gonzálo Frasca – Powerful Robit Games (Uruguay)
·      James Portnow – Extra Credits (Canadá)
·      Jon Kimmich – The Crowdfounding Bible (Estados Unidos)
·      Lisanne Pajot – Indie Game the Movie (Canadá)
·      James Swirsky – Indie Game the Movie (Canadá)
·      Jaime Enríquez – Idose Entertainment (Chihuahua)
·      Jorge Morales – Larva Game Studios (Guadalajara)
·      Heriberto Valle – Imagineer Games (Guadalajara)
·      Edgar Hernández – Imagineer Games (Guadalajara)
·      Lazaro Lozano – Nikel Studios (Ciudad de México)
·      Rodrigo Garrido – Alucina Studios (Ciudad de México)
·      Josue Contreras – Enova (Ciudad de México)
·      Andro Miralrio – Independiente (Ciudad de México)
·      Gonzalo Sánchez – Motor de Juegos (Ciudad de México)



DevHourMx 2012, es organizado por:
Comunidad Mexicana de Profesionales del Videojuego, AC.
Es una asociación sin fines de lucro, que busca generar y compartir información, fomentar el díalogo entre profesionales de la industria del videojuego y establecer vínculos entre los desarrolladores, productores instituciones académicas y estudiantes involucrados.
comeprovi.org

Centro Multimedia
Forma parte del Centro Nacional de las Artes, es un espacio dedicado a la experimentación, formación e investigación de las prácticas artístico-culturales que involucran nuevas tecnologías.
cmm.cenart.gob.mx

Información.
Teléfonos: (+52)(55) 5436.3317 // (+52)(55) 5


Desarrollo de Serious Games



Los juegos serios son aquellos videojuegos que tienen como objetivo que el jugador ponga en práctica alguna habilidad específica o que desarrolle alguna competencia. No por enseñar dejan de ser videojuegos, lo cual implica que generan al jugador toda la experiencia de un videojuego, con la peculiaridad de que no sólo entretienen.

La relación jugar-entretener no es nueva. Incluso es tan vieja como el ser humano. Cuando los niños imitan a sus padres juegan a ser como ellos, gran parte del comportamiento humano fue aprendido por imitación, mientras el niño jugaba a ocupar un rol que aspira ocupar. Bajo esta lógica, la universidad resulta la más grande experiencia multijulgador, pues en cada presentación los alumnos representan el rol de un profesional y junto con los profesores tratan de hacer el juego tan realista como la vida misma. Una mala calificación no es el fin, pero un diez sí representa un logro entre los compañeros de clase.

La curva de dificultad
Los videojuegos están estructurados de forma que la dificultad es gradual y siempre ascendete, por lo que el jugador que avanza en un juego es porque pudo superar una curva de dificultad, aprendió a dominar la interface del juego, y durante el proceso desarrolló habilidades específicas.

La experiencia
Todo videojuego representa una experiencia en donde se procura brindar al jugador la libertad de elección, así como un sistema de gratificaciones que le permitan identificar los aciertos mediante estímulos inmediatos. El jugador disfruta sumergirse en un mundo interactivo creado a su medida, donde el progreso se aprecia de forma inmediata y clara. Jugar siempre debe ser una experiencia agradable, y aunque hay retos complicados por los que se sufre un poco, las reacciones producidas al superar un reto permiten al jugador una satisfacción mayor.

 
Antes videojuego, que educativo   
Todo videojuego educativo debe evaluarse desde la perspectiva de un videojuego, una vez que cumple con los elementos lúdicos básicos, es que se le adhieren los elementos pedagógicos concretos. La intención es garantizar que los serious games sean en efecto videojuegos divertidos, que además contribuyan al desarrollo de competencias precisas en el jugador. Una clase disfrazada de videojuego generará frustración en los jugadores.
 
Narrativa y contexto
La narrativa dentro de los serious games permite ubicar al jugador en un contexto realista, o al menos en un contexto donde le es sencillo entenderse y ubicarse en ese entorno. La narrativa ha sido durante todos los tiempos una herramienta que ayuda al ser humano a comprender mejor su entorno, identificarse y ayudar a establecer las reglas básicas de convivencia. El realizar un serious game en el contexto de una historia permitirá al jugador identificar roles específicos reales, además de que se apropia de los temas de una forma más sencilla.

Aprender jugando fue el sueño de muchos de nosotros. Para muchos niños con acceso a videojuegos educativos, aprender lleva como condición obligada el estar en un entorno dinámico e intaractivo. Esto cambiará no sólo la educación sino la forma en que se difunde el conocimiento.

Josue Rodrigo Contreras Granados

miércoles, 29 de agosto de 2012

Gamification


Enganchar a los usuarios de un servicio o actividad mediante las mecánicas de un juego, se le conoce como: Gamification. No es algo nuevo, sin embargo no es tan popular el término. La Ludificación, por intentar traducirlo de alguna forma, puede usarse para muchos temas.

Es aplicable a la educación: cada que realices un trabajo especial o leas un libro se obtienen puntos que se pueden canjear por tarjetas especiales, pines o formar parte de un grupo de lectores selectos. En el trabajo: tabuladores con premios especiales para quienes muestren mejor desempeño. Deporte: obtener puntos en cada entrenamiento, con los cuales competirás con tus amigos dentro de un ranking.



Aplicaciones como FourSquare utilizan este esquema para atraer a los usuarios de su red. La Mercadotecnia, la Publicidad y la Propaganda política también han utilizado el esquema con mucho éxito en campañas exitosas. 

Para saber más del tema recomiendo ingresar a http://gamification.org un Portal especializado en el tema, muy bien segmentado por áreas específicas. Incluye vídeos, presentaciones y muchos ejemplos.

Rodrigo Contreras

sábado, 25 de agosto de 2012

Advergames, el presente

La industria del videojuego en México esta creciendo. Los datos macroeconómicos son alentadores y las visitas de estudios internacionales a conocer nuestra industria nos habla de que en el extranjero ven un crecimiento similar al que vemos desde aquí.

Son muchos los estudios que están formándose por todo el país, pero todavía es difícil vivir exclusivamente de producir videojuegos. Todos los especialistas apuntan a hacer videojuegos sencillos para comenzar. Y eso está funcionando, juegos para aplicaciones móviles y para redes sociales están resultando los primeros proyectos para quienes están interesados en aprender. La suma de todos estos proyectos está generando una industria nacional. Es lento y doloroso, pero se está dando.


Lo que ya existe y lo que ya viable son los advergames. Videojuegos con fines publicitarios. Los presupuestos dedicados a la publicidad establecen cada vez mayor porcentaje a los medios interactivos, pues han notado que los videojuegos y otras aplicaciones generan una vinculación mayor de los consumidores para con las marcas. 

Se requieren versiones locales para las campañas interactivas, es por ello que las agencias creativas buscan desarrolladores nacionales para crear estos videojuegos con fines publicitarios. 


Quienes inician en el desarrollo de videojuegos no deben despreciar esta oportunidad. Hacer videojuegos para apoyar campañas publicitarias no sólo es una forma de generar una industria del videojuego, también permitirá tener los estudios abiertos, con empleados contratados, pero sobre todo, una forma de seguir aprendiendo.



Para los consumidores les es relevante jugar un videojuego que haga referencia a una marca. Para los desarrolladores mexicanos, hacer videojuegos con fines publicitarios, o advergames, les permite seguir con vida mientras cae el gran proyecto que todos estamos esperando.

Rodrigo Contreras



viernes, 13 de julio de 2012

¿Videojuegos en el salón de clases?

Si algo provocan los videojuegos, es desarrollar las habilidades del jugador a cada momento. Con la libertad que tiene el jugador, puede experimentar libremente a cada instante sin temor a equivocarte. El jugador explora sin compromisos y cada acierto dentro del juego representa haber entendido la misión y haberla cumplido satisfactoriamente.



La industria de los videojuegos en México representa una realidad. Afortunamente existen proyectos no sólo dirigidos al entretenimiento, también hay proyectos con fines educativos. Un ejemplo de serious games, como se les conoce a los videojuegos con fines educativos, es el portal de  http://red.ria.org.mx/index.php/members/home  el cual representa un gran esfuerzo dentro de la industria mexicana, pues cuenta con 15 videojuegos educativos desarrollados en Flash y Unity, así como otras actividades educativas dirigidas a niños de primaria.

El proyecto es dirigido por la Fundación Proacceso con el apoyo de la Secretaria de Educación Pública. Debemos reconocer el esfuerzo de ambas instituciones por promover la educación autónoma y la industria de videojuegos en México.

El portal incluye una sección identificada como "Encuesta a profesores", para dejar opiniones sobre cada uno de los juegos o bien, el proyecto en general. Imagínate ¿Videojuegos en el salón de clases? Es un sueño que muchos niños empezarán a cumplir en las primarias mexicanas.

http://red.ria.org.mx/index.php/members/home

Josue Rodrigo Contreras

martes, 10 de abril de 2012

Fukushima presenta el Latin America Game Contest 2012



Yasuhiro Fukushima fundador del popular estudio de videojuegos Square Enix, visitó México para presentar el Latin America Game Contest 2012, concurso de videojuegos dirigido a estudiantes, grupos de desarrolladores independientes o estudios formalmente establecidos de todo Latinoamérica, con el cometido de que los ganadores, además de obtener premios económicos, puedan llegar a trabajar con el estudio como desarrolladores asociados.

Fechas a tomar en cuenta
Las inscripciones dieron inicio el pasado 20 de abril y la fecha límite de entrega será el 31 de Agosto del presente año.

Género y Plataformas
Pueden participar videojuegos de cualquier género para plataformas móviles y PC. En cuanto a las plataformas móviles, se requiere sean en sistema operativo Android (2.2. o superior), sistema operativo iOS (4.0 o superior) o sistema operativo Windows Phone (superior a 7.1).

Considerando que el concurso va dirigido a cualquier individuo que resida en Latinoamérica, será posible que los juegos se encuentren en idioma español, portugués o inglés.

Premiación
La convocatoria contempla un primer lugar con un premio económico de 20,000 USD, dos  premios a la excelencia con un premio de 10,000 USD y cinco premios para finalistas equivalentes a 5,000 USD cada uno. Pero lo más importante es que quienes resulten ganadores tendrán la oportunidad de trabajar como desarrolladores asociados de Square Enix en el desarrollo de propiedades intelectuales en caso de llegar a un acuerdo mutuo.

Interés por la región
Fukushima, director honorario de Square Enix, mostró particular interés por la industria latinoamericana por el crecimiento potencial de la región en los próximos años. El empresario japonés señaló que están interesados en ser el primer estudios grande en participar en este mercado, tal y como lo hicieron en Japón con los juegos de RPG, rubro en el cuál siguen siendo líderes por haber sido precursores.

Square Enix, que ha desarrollado juegos como Final Fantasy y Hitman, busca con este concurso conocer el talento y los alcances de los desarrolladores de la región; en una industria del videojuego que ellos mismos reconocen como estratégica en la economía global, pues ha sobrepasado los ingresos que genera la industria cinematográfica, convirtiéndose en la industria del entretenimiento más grande a nivel global.

Para más información sobre la convocatoria http://latam.square-enix.com/

 Por: Josue Rodrigo Contreras 

martes, 13 de marzo de 2012

Guión y game design


Los videojuegos parten de un diseño perfectamente documentado en donde se establece el contenido del mismo, conocido como documento de diseño de juego, en donde se incluyen especificaciones técnicas que permiten la ejecución del mismo, incluyendo elementos narrativos y hasta mercadológicos

Las caracterísitcas interactivas del videojuego, exigen al guionista del videojuego considerar para su trabajo elementos de programación del videojuego (como jugabilidad, descripción de la interface, curva de dificultad, etc.), así como elementos de contenido (como textos, diálogos, personajes, escenario o historia). Según el género del videojuego, se desarrolla una narrativa que debe ser planteada considerando los elementos interactivos e hipermediaticos.





¿Cuando se requiere del guionista en un videojuego?
No todos los videojuegos exigen de un guionista. Algunos juegos, por su naturaleza, exigirán un desarrollo más preciso de la narrativa. Algunos otros, sólo requerirán de un guionista o redactor que escriba la introducción del juego, algunos detalles de las instrucciones o detalles del contexto del juego.

En otros casos, como en los juegos de aventura en donde la historia marca el diseño del juego, el guionista participa activamente del juego, pues cada uno de los objetivos o miniobjetivos del juego, está incluido como parte de la historia. En esos casos todas acciones del personaje deben estar justificadas narrativamente y coincidir con la necesidad dramática del personaje. En ese caso el objetivo del juego y la necesidad dramática del personaje están íntimamente ligadas.

El guionista y el game designer
El guionista tiene una formación cinematográfica y literaria. El game designer suele tener también una formación creativa, pero más orientada al funcionamiento de un videojuego. Esta formación debe ser muy estrecha a la programación y al diseño, pero no sólo de eso, también tiene una formación lúdica y comunicativa. Debe entender al jugador y comprender lo que le divierte, entretiene y le frustra. Debe ponerse en los zapatos de cualquier tipo de jugador, del casual, social, hard core, niños, adultos, jóvenes.  Es importante haber jugado mucho, pero no suficiente, pues requiere de conocimientos específicos de jugabilidad y usabilidad que no siempre se adquieren de forma empírica,

En todos los casos el guionista y el game designer deben trabajar en conjunto. En algunos casos el game designer y el guionista son la misma persona. En otros casos, hay un equipo de game design dividido por niveles y secciones del juego, que trabajan a su vez, con un equipo de guionistas que se encargan del desarrollo de personajes, escenas de transición, y en general de la Biblia narrativa.

Lo que es cierto, es que el guionista y/o el game designer tienen como objetivo entender al jugador y ser los encargados de diseñar la experiencia que el jugador tendrá. Son los encargados de que de un videojuego sea divertido, que entretenga y de que el juego sea realmente único. 

El equipo de arte es quien materializa el videojuego, es el que le da una personalidad específica que atrapará al jugador con una atmósfera. Poner una buena historia, un gran game design y un conjunto de gráficos, música y efectos especiales en manos del equipo de programación, es darles todos los ingredientes para un videojuego entretenido.Finalmente el equipo de desarrollo será quien haga que un videojuego funcione.

Josue Rodrigo Contreras